ONE FLEW OVER CUCKOO'S NEST DVD

One Flew Over the Cukoos Nest Classic film with the brilliant Jack Nicholsan who played a fantastic part in this film, along with the other actors too. Very powerdul and a film to keep so thank you for it being available to purchase on Prime Video

love this film so sad at the end. it like it could being true story but it's not

To me this is one of the best films ever made. It is a wonderful story with an amazing cast. I cannot imagine anybody but Jack Nicholson playing the part of McMurphy, I give it 10 out of 10. I envy anybody who has not seen it, as they are in for a treat. Just one thing do NOT read the book first at that will spoil some of the surprises.

Great film

A true classic. Jack Nicholson's character has been submitted to a mental institution, where he insists on pushing back against the tyrannical regime of Nurse Ratched. It has been paid homage by 'The Simpsons' - twice, and by 'Futurama' - at least once. Watch as he stirs up the other 'inmates' into rebelling and following him as he just tries to show them all that life is worth living.

Timeless classic. A look at a section of the mental health sector which in some areas still has not improved. It provides an insight of manipulation [Head Nurse] neglect and the damage caused by the system that claims to support; The issues of the Head Nurse and how negatively she affected the patients [one character in particular which ended tragically]. It really presented as a modern day story. Vulnerable people being exploited and neglected [modern day headlines..]. The main character [Jack Nicholson] grew a connection to the group and was an inspiration. He was non-judgmental which promoted the well being of the patients. The Head Nurse who conducted the group sessions facilitated through dictatorship, judgement and her own issues... she represented what I see today in many establishments [modern day dictatorship] ruling over the vulnerable [special needs]. The patients suffered at the hands of her rule... A story I find difficult to watch to the end... but gained so much from it... It missed out on 5 due to I didn't love it as it was too sad...

Very enjoyable and funny in many places

Finally got around to watching this at the weekend. Cracking story and was impressed by the 4k transfer as seems to draw you in to the film more rather than keep looking at my mobile phone

小生は辞書ヲタクです。辞書は定義と用例の緊張関係が命だと信じています。長く辞書にこだわって、また、映画通としても深く映画に心を砕いて来ました。名作と思う映画にはとことんリサーチしレビューを書いています。本作は“定義”されてきた〈正常〉と〈治療〉という言葉を、物語という“用例”でひっくり返してみせる映画だと思います。ミロシュ・フォアマン監督、1975年公開。原作はケン・キージーの同名小説。アメリカ映画史上まれな「主要5部門（作品・監督・主演男優・主演女優・脚色）」制覇――いわゆる“ビッグ5”を達成した一本で、作品賞の授賞式では若きプロデューサー、マイケル・ダグラスも壇上に立ちました。スター俳優としての彼をご存じの向きには、この“裏の顔”の受賞が嬉しい驚きかもしれません。 物語と登場人物――「自由」の定義をかけた攻防 舞台は精神病院。主人公は自由を愛する不良、R.P.マクマーフィ（ジャック・ニコルソン）。彼は刑務所の労働を逃れるため「精神鑑定」を装って収容されるのですが、病棟を仕切るラチェッド婦長（ルイーズ・フレッチャー）の冷徹な統治とぶつかります。ニコルソンは眼の奥に悪童の火花を灯しながら、権威に向けて“いたずら”という名の反逆を重ねる。対するフレッチャーは、声は静か、微笑は薄い――しかし語尾と間合いで支配する。彼女の〈優しさの形をした規律〉が、病棟全体を絡め取っています。 そして忘れてはならないのが“チーフ”ことブロムデン（ウィル・サンプソン）。寡黙で“大男”、聴覚障害者のふりをしている彼が、ほんとうは何を聞き、何を見ているか。マクマーフィとの友情は、この映画の〈心臓部〉です。彼が最後に選ぶ行為は、自由の定義を身体で書き換える一撃として胸に残ります。 演技について――二つの凄みが噛み合う ニコルソンの演技は、“動”の天才の真骨頂。肩の回り方、ベッドの寝返り、カードを切る手つき――仕草の一つひとつが「檻の中の自由」を広げる。対してフレッチャーは“静”の極致。眼鏡のフレーム越しの視線、看護記録を閉じる指先、言い直しのない台詞。看護師という“善き役割”の皮膜を、音もなく"凶器"に変える。婦長役には当初、ジェーン・フォンダ、アン・バンクロフト、エレン・バースティン、フェイ・ダナウェイら大女優がオファーを辞退したと言われますが、結果として、この役はフレッチャーのために待っていた――そう言いたくなる説得力です。アカデミー主演女優賞は当然の栄冠でした。 周囲を固める面々も鮮烈です。気弱なビリー・ビビットに扮したブラッド・ドゥーリフ（助演賞ノミネート）は、吃音の揺れを人格の襞にまで落とし込み、破滅の瞬間に観客の呼吸を止めます。映画初出演の顔ぶれも豊かで、クリストファー・ロイドの長編デビュー、ウィル・サンプソンの映画デビュー、ダニー・デヴィートの初期の重要出演など、“患者たち”の群像はのちのキャリアの原点集でもあります。 タイトルの意味――わらべ歌の暗号 原題 “One Flew Over the Cuckoo’s Nest”。“cuckoo”はカッコウであると同時に〈頭のいかれた〉の俗語と言われています。〈巣〉は病棟、つまり制度の温床です。元歌には “One flew east, one flew west, one flew over the cuckoo’s nest.” という一節があり、〈誰かが東へ、西へ、そして一人は巣の上を飛んだ〉――飛び越える者の寓意が物語の核に据えられます。ここで“one（誰）”に誰を重ねるか。それは観客それぞれの胸に残る読解問題として映画が私たちに手渡す“課題”です。辞書的に言えば、fly over は「上を飛び越す／超克する」。本作は〈規範〉という巣を越えることができるか、という倫理の問題を出題しているのではないでしょうか。 テーマ――正気／狂気、治療／管理 辞書風に二項対立を並べて定義してみます。 - 正気：共同体の維持に資するふるまい。 - 狂気：共同体の手に余るふるまい。 - 治療：当人の益になる介入。 - 管理：共同体の都合のための介入。 本作が鋭いのは、これらの境界線が権力（とくに“善意を装う権力”）によっていかに滑るかを、抑制の効いた演出で示す点です。集団療法の“発言の場”が羞恥と告発の装置に変わる瞬間、看護計画の“秩序”が人格の拘束具になる瞬間――その冷気の描写は今見ても古びません。マクマーフィは非行少年の延長線上にいる粗暴な反逆者であると同時に、〈自分の時間を自分で選ぶ権利〉を取り戻そうとする近代的個人でもあると。ゆえに彼の勝利はささやかで、敗北は決定的です。 医療表象――当時と現在 当時のアメリカは「脱施設化」の潮流にあり、巨大病院の管理から地域ケアへ舵が切られつつありました。映画に登場する電気けいれん療法（ECT）は、物語上“懲罰”の色彩で描かれますが、今日のECTは麻酔や筋弛緩薬の使用、適応の厳密化により、重症うつ等で有効性が確立した治療技法として運用されています。また、前頭葉白質切截術――いわゆるロボトミーは、1950年代後半以降急速に支持を失い、本作の時代にはすでに例外的手段でした。映画は史実の数値や倫理委員会の運用を説明する教科書ではなく、〈管理のための医療〉という誘惑を寓話的に可視化することを選ぶ。そこを取り違えなければ、今日見ても重要な“医療批評”であり続けます。 ロボトミーという象徴 クライマックスの“処置”は、医学史の暗部の再演であると同時に、物語構造上の記号でもあります。〈人格を平滑化する〉ことが、安寧と秩序のために是とされるのか。もし“静けさ”が得られても、それは“生”の否定ではないか。マクマーフィの結末が示すのは、暴力の応酬ではなく、自由の不可逆的な喪失の重さです。それゆえに、チーフの最後の行為は、悲劇の上に置かれた解放の定義――「悲しみを引き受けた自由」――として輝いていると頑是します。 反響――社会と映画界の受け止め 公開当時、本作は批評・興行の両面で大成功を収め、権威と個の葛藤を描いた70年代アメリカン・ニューシネマの金字塔と位置づけられた、一方で、精神医療関係者からは描写のステレオタイプ化への異議も上がり、制度のstigma（烙印）を強化するのでは、との懸念も指摘されたとあります。つまり本作は、社会に“議論”を引き起こした映画でもあったわけです。映画史的には、先述のビッグ5達成が特筆事項。『或る夜の出来事』（1934）以来の快挙であり、のちの『羊たちの沈黙』（1991）まで待たねば再現されませんでした。監督のミロシュ・フォアマンは本作で評価を確立し、のちに『アマデウス』（1984）で再びアカデミー賞の栄誉を重ねます。プロデューサー陣ではサウル・ゼンツと並び、マイケル・ダグラスの“受賞歴”が語られるのも、映画の外の物語として愉しいところだと思います。 フレッチャーという奇跡 あらためてルイーズ・フレッチャー。ラチェッド婦長が“怪物”に見えるとしたら、それは彼女が「善良で有能な医療者」という外形を一歩も崩さないからです。声を荒げない、泣かない、頼らない。それでも彼女は患者の脈拍を上げ、血圧を上げ、人格を萎縮させる。彼女の“治療”の語り口が、患者の自由を削っていく過程をここまで冷たく、しかし現実味をもって演じきった力量は、ただただ驚嘆に値します。配役段階で名だたる女優たちが辞退したという逸話は有名ですが、最終的にフレッチャーが残した像の強度は、いま観ても比肩する者が少ない。ニコルソンの“火”に対して、フレッチャーは“氷”。この温度差が本作の緊張を永続させていると考えます。 病棟の群像――“初出演”という生気 患者たちの顔ぶれは、俳優のキャリア史的にも宝庫です。クリストファー・ロイドの映画デビュー、ウィル・サンプソンの鮮烈な初登場、舞台版から役を持ち込んだダニー・デヴィートの“目玉の動き”の妙。彼らの存在が病棟に〈現実の体温〉を与え、記号に落ちかねない“患者役”を個人の肖像へと押し上げます。群像の呼吸があるからこそ、最後の〈飛翔〉に観客の胸が反応するのではないか。 まとめ――定義を書き換える映画 辞書ヲタクの言い回しで締めるなら、本作は次のように定義できます。 『カッコーの巣の上で』： 権威が“治療”と名乗るとき個人の“自由”はいかに圧縮されるかを示し、〈正気／狂気〉の線引きを共同体の都合から解放することを志す、反権力的寓話映画。視覚的暴力に頼らず、演技と言葉の温度で観客を凍えさせる。結末は悲劇的でありながら、〈飛び越える〉という希望の定義を遺す。 アカデミー賞の栄冠は、単なる勲章以上の意味を持ちました。本作は時代の空気（ウォーターゲート事件によるニクソンの失脚、サイゴン陥落によるベトナム戦争の終結と敗北、精神医療の権利革命）を凝縮し、同時に今日の私たちにも痛みと問いを届けます。病棟の窓ガラスを割るのは、筋力ではなく意思だ――そう囁く一本。初見でも再見でも、必ず観る者の“定義”を書き換えるはずです。

A great movie, finally got to watch it !!! It is definitely worth a watch for everyone. Jack Nicholson killed it.

Absolutely brilliant sound and picture the way it was ment to be seen

Einer flog über das Kuckucksnest ist ein Meilenstein des amerikanischen Kinos. Jack Nicholson liefert eine seiner ikonischsten Rollen, unterstützt von einem außergewöhnlich starken Ensemble. Der Film lebt von seiner Figurenzeichnung, seiner Kritik an Autorität und seinem emotionalen Finale. Die 4K-Restauration ist hervorragend gelungen: feines Filmkorn, natürliche Farben und sehr gute Detailzeichnung sorgen für eine filmische Präsentation, die dem Klassiker gerecht wird. Tonspuren: Englisch DTS-HD MA 5.1 bleibt klar und dialogfokussiert; Deutsch DTS-HD MA 2.0/5.1 (je nach Disc) ist sauber und verständlich. Das Steelbook unterstreicht den Klassikerstatus mit einer wertigen Aufmachung. Fazit: Ein zeitloses Meisterwerk, das in dieser 4K-Edition technisch und emotional voll überzeugt.

The Blu Ray is 1080p with 16:9. 5.1 audio with English, German, Spanish and Italian. Subtitles are a plenty (English, Spanish, Dutch, French, etc.) I bought it for collecting.